Galerie Lara Vincy - Paris - France

For his third exhibition at the Lara Vincy gallery (after "Shamanic Traps" in 2003, then "Cages of Desire" in 2009), Alain Arias-Misson invites us to (re-)discover his “Public Poems”, poetic street (more...)

Le soir du vernissage, signature du livre “Hyperobjets d’art”, publié aux éditions Incertain Sens récemment avec le concours du Frac Bretagne et de la galerie Lara Vincy. Pour sa quatrième (more...)

On the occasion of this eighth one-man show at the galerie Lara Vincy (the first was held in 1983), Ben has passed on his comments of the ambiguous nature of his chosen theme : madness “I (more...)

In the context of “Photo Saint-Germain-des-Prés”, the Galerie Lara Vincy offers a thematic project that wishes to emphasize radically different approaches to photography. Some examples that aim (more...)

On the occasion of his fifth solo exhibition in the Galerie Lara Vincy, after allowing us to discover from the inside his approach and his body (the exhibition "Boules ?" in 2004, (more...)

The Lara Vincy Gallery presents the first Léa Le Bricomte’s solo exhibition in Paris, born in 1987, graduate of Fine Arts in Caen (ESAM) with honors in 2008 and 2010. You have just entered a (more...)

Rien ne se perd, tout se transforme. La galerie Lara Vincy présente la première exposition personnelle de Pierre Fisher à Paris. Né en 1983, diplômé de la Villa Arson à Nice, Pierre Fisher (more...)

For her second solo show in the Galerie Lara Vincy, Denise A. Aubertin is presenting series of new “Livres Cuits” (Cooked Books) and some “Journaux Impubliables” (Unpublishable Journals). The (more...)

The Galerie Lara Vincy is showing the fifth solo exhibition by Aurèle : « Since the Amoco Cadiz by way of Exxon Valdez and the deforestation of Amazonia, the lost dog has always tried to (more...)

Le soir du vernissage :

A 20h précises, création de “Falling Thirds with Drum”
avec Deborah Walker, violoncelle, et Tom Johnson, tambour.

Signature à l’occasion de la sortie du livre de Bernard Girard
"Conversations avec Tom Johnson" aux éditions Aedam Musicae.


La galerie Lara Vincy présente une exposition personnelle de partitions mathématiques de Tom Johnson.

« Compositeur né en 1939, Tom Johnson est l’un des premiers minimalistes américains, mouvement qu’il a chroniqué pendant plusieurs années dans Village Voice avant de s’installer, en 1983, à Paris.
Son œuvre musicale, restée fidèle à son inspiration minimaliste, est reconnaissable entre toutes, par son usage des mathématiques, par sa volonté de réaliser des musiques à partir d’un matériau limité que l’auditeur peut comprendre et anticiper, mais aussi par son humour, manifeste tant dans ses compositions instrumentales que dans ses opéras, dont certains ont, comme "l’Opéra de quatre notes" (1972) ou le "Riemannoper" (1988), connu un grand succès.
A l’inverse de tous ces compositeurs qui veulent dire quelque chose ou exprimer des émotions, il laisse la musique se faire elle-même. “Je veux, dit-il, trouver la musique, pas la composer. Les idées semblent beaucoup plus riches quand elles viennent de quelque part hors de ma petite tête.” Il est en ce sens proche de John Cage et de Morton Feldman, dont il fut l’élève, même si les moyens qu’il utilise sont très différents.
L’usage des mathématiques dans la composition l’a très tôt amené à utiliser le dessin pour préparer ses partitions. “Ces dernières années, explique-t-il, presque toute ma musique vient de formations de combinaisons que je trouve dans les livres de math. Normalement je dessine ces formations, pour mieux voir comment elles sont connectées, et comment je peux les mettre en séquences musicales. Parfois les dessins sont moins intéressants que la musique qui en sort, parfois la musique est meilleure, et très souvent les deux fusent dans une seule symétrie que l’on ne trouvera nulle part ailleurs.”
Mais ce goût du dessin est ancien. Dès 1974, Tom Johnson publiait un livre, "Imaginary Music", dans lequel on pouvait trouver des dessins représentant des œuvres musicales imaginaires. Au début des années 80, il a réalisé une série d’œuvres à partir de partitions réalisées sur une machine à écrire musicale (Symétries pour piano à quatre mains...). »
Bernard Girard, juillet 2011

Né en 1939 aux États-Unis.
Vit et travaille à Paris.
Surtout connu pour sa musique mathématique. A composé de nombreux opéras : en particulier "L’Opéra de quatre notes" (1972), "Riemannoper" (1988). Autres œuvres jouées souvent : les Histoires à dormir debout, les Duos à compter, les "Rational melodies"... Il a également écrit de nombreuses œuvres radiophoniques dont "J’entends un chur" (commandée par Radio France pour le prix Italia en 1993), "Die Melodiemaschinen" commandée par WDR Köln (D), qui l’a diffusée en janvier 1996.


Biographie :

Tom Johnson est né dans le Colorado en 1939. Il a étudié à l'université de Yale et, en privé, avec Morton Feldman. Après quinze années passées à New York, il s’est installé à Paris, où il réside depuis 1983.
Tom Johnson est très justement rangé parmi les minimalistes, car il travaille avec un matériau toujours très réduit. Il procède toutefois de manière nettement plus logique que la plupart des autres compositeurs minimalistes, soumettant entièrement le contenu mélodique, rythmique ou harmonique de sa musique à des formules mathématiques. Cette démarche radicale fait toute l’originalité de son œuvre, empreinte de rigueur, de clarté, mais aussi de dynamisme et d’humour.
Tom Johnson est surtout connu pour ses opéras. Depuis trente-neuf ans, "L'Opéra de quatre notes" connaît un réel succès à travers le monde. Le "Riemannoper", lui aussi, a été mis en scène plus de trente fois depuis sa création à Brême en 1988. Parmi les œuvres non opératiques qui sont souvent jouées, on peut compter les Histoires à dormir debout, les "Rational Melodies", "La Musique et les questions", les "Duos à compter", le "Tango", "Les Vaches de Narayana", "Galileo", et "Échec" : une pièce très difficile pour contrebasse.
L’œuvre la plus importante, le "Bonhoeffer Oratorium", plus de deux heures de musique pour orchestre, chœur et solistes, sur des textes du théologien Dietrich Bonhoeffer, a été créée par l'orchestre et les chœurs de la radio hollandaise à Maastricht en 1996, et a été présentée par la suite à Berlin et à New York.
Tom Johnson a également écrit de nombreuses pièces radiophoniques, telles que "J'entends un chœur" (commandée par Radio France pour le prix Italia en 1993), "Music and Questions" (diffusée aussi en CD par Australian Broadcasting Company), "Die Melodiemaschinen" (WDR1996), et en collaboration avec Kurt Johannessen, "Other Situations" (Radio irlandaise 2011).
Les derniers enregistrements en CD sont : "Orgelpark Color Chart" (Mazagran.org, 2011), "An Hour for Piano" (IHM 001, 2010), "Rational Melodies", Ensemble Dedalus (New World, 80705-2, 2010), Vermont Harmonies etc., "Ensemble Klang" (EK CD2, 2009), "Block Design and other piano pieces", John McAlpine (Wandelweiser EWR 0901, 2008), "Symmetries" (Karnatic Labs (2007), "Organ and Silence" (Ants, 2003).
The Voice of New Music, une anthologie d'articles écrits pour Village Voice (1972-1982), a été publiée par Apollohuis et est disponible actuellement gratuitement chez Editions 75.
Le texte théorique Self-Similar Melodies, paru en 1996 aux Editions 75 est toujours disponible.
Une série radiophonique par Tom Johnson appelée Music by my Friends sera émise par Resonance104.4fm, une radio privée de Londres disponible sur internet chaque samedi soir à 20h (GMT) à partir du 1 octobre 2011.
Tom Johnson a reçu le prix des Victoires de la musique 2001 pour "Kientzy Loops".

Expositions récentes (sélection) :

2011 Palais de la Découverte, Paris.
2010 Orgelpark, Amsterdam, Pays-Bas.
École des Beaux-Arts de Montpellier, France.
2009 Galerie Angels, Barcelone, Espagne.
2008 Bibliothèque Nationale de France, Département Musique, Paris.
Université de Bilbao, Espagne.
2007 MACBA, Barcelone, Espagne.
Musikinstrumente Museum, Berlin, Allemagne.
Atelier Tepfer, Paris.

L’Agence Nationale De Récit Évasif est un organe de la BAnque Aléatoire DE Récit (BAADERBANK). L’univers est chiffoné, le temps ondulé, le réel froissé. La substance du monde est secouée (more...)

The Lara Vincy gallery is putting on the third solo exhibition of Pascal Le Coq’s works after those held in 2004 and 2007. Art objects are never really finalized. From their conception until their (more...)

The Galerie Lara Vincy is presenting the second one-man show by Ralph Rumney (1934-2002) after the one in 1999. Works from different periods will be displayed : abstract paintings from the fifties ; (more...)

For the first time since its creation, in 1955, the Lara Vincy gallery is showing an exhibition by an artist who is no longer among us : Gil J Wolman (1929-1995), to whom it has been linked as much (more...)

Cette quatrième exposition personnelle de Jean-Luc Parant à la galerie Lara Vincy est l’occasion pour l’artiste de montrer son Parantosaure, son « propre monstre », animal de tous les éléments, (more...)

CONTEMPORARY ART MAKES LAUGH WITH PLEASURE WHEN IT OVERCOMES ITS LIMITS WHEN MANZONI EXHIBITS HIS SHIT WHEN PINAULT BUYS CHRISTIE’S WHEN CAGE CREATES 4’33 OF SILENCE WHEN INGRES IS JEALOUS OF (more...)

Pour le second volet de sa troisième exposition personnelle à la galerie Lara Vincy (1989 et 2003), Takako Saito présente un ensemble de travaux interactifs sous forme de jeux : si le premier (more...)

For her third one-person exhibition at the Lara Vincy gallery (1989 and 2003), Takako Saito is showing an ensemble made up of two groups of interactive works in the form of games : - the first (more...)

Public Poem “La dernière S(C)ène” October 15, 2009 at 7 pm in front of the gallery In his second individual exhibition at the Lara Vincy gallery, Alain Arias-Misson invites us to participate in (more...)

For his third solo exhibition in the Galerie Lara Vincy, Peter Vogel is showing a new series of cybernetic objects, which communicate with the viewer by reacting to motion and (more...)

A l’occasion de cette nouvelle exposition, la galerie présente les dernières expérimentations de Miller Levy. - La première série est constituée d’un ensemble d’œuvres murales et tridimensionnelles (more...)

La galerie Lara Vincy présente « La chambre d’amour », une installation de Marta Minujin et Mark Brusse réactivée aujourd'hui. Conçue à Paris pour une exposition itinérante au Japon en 1964 « Art (more...)

Après “La parole des bâtons” en 2004, la galerie Lara Vincy présente une seconde exposition personnelle de Serge Pey. Les douze pièces murales qui seront montrées sont un hommage aux vibrations (more...)

Pour sa troisième exposition, (L)ivre de nuit, à la galerie Lara Vincy, à la suite de "Boules ?" en 2004 et de "Bibliothèque idéale" en 2006, Jean-Luc Parant donne ici à voir une compilation de ses (more...)