Galerie Oniris - Rennes - France

Présenté en exposition personnelle à Rennes pour la première fois en 2009, GERHARD DOEHLER revient au printemps 2013 pour y présenter ses créations récentes à la galerie Oniris. Les oeuvres de (suite...)

Pendant tout l’été 2013, la galerie Oniris accueille “Comprendre, c’est transformer” (1), huitième exposition personnelle d’œuvres récentes de Vera MOLNAR à (suite...)

A l’opposé d’une photographie qui cherche à figurer le réel (ou à le transfigurer, ce qui revient au même), les images de JOËL DENOT se concentrent sur les éléments essentiels de (suite...)

Pour l’édition 2013 du salon Drawing Now Paris, c’est FRANÇOIS MORELLET qui sera présenté en « focus » (*) sur le stand Oniris avec une sélection d’œuvres sur papier : des dessins et (suite...)

La galerie Oniris participe au salon ART PARIS pour la 8ème année consécutive, du 28 mars au 1er avril 2013 sous la Nef du Grand-Palais, STAND E-6 | vernissage mercredi 27 mars. Art Paris (suite...)

L’exposition « Transition Couleurs » succède à la précédente exposition faite de noir et de blanc en février et propose un focus sur la ligne « peinture » que défend la galerie Oniris (suite...)

La galerie Oniris participe pour la première fois au salon Art Karlsruhe, du jeudi 07 au dimanche 10 mars 2013 | Hall 2 stand B 25. Ouverte depuis 1986 à Rennes, avec une exposition (suite...)

omme chaque fin d'année, la galerie Oniris donne rendez-vous à ses habitués autour d'une exposition intitulée "Petits formats et oeuvres sur papier" des artistes de la galerie. (suite...)

L’exposition d’oeuvres récentes d’Yves POPET en novembre 2012 est sa deuxième exposition personnelle à Rennes. Il exposera des pastels secs et peintures réalisés au cours des trois dernières (suite...)

A Paris, pendant la FIAC, la galerie Oniris vous donne rendez-vous à côté du Grand Palais, SUR L’AVENUE DES CHAMPS ÉLYSÉES, DU JEUDI 18 AU LUNDI 22 OCTOBRE 2012 | vernissage mercredi (suite...)

L’exposition “Modulation” d’octobre 2012 est la première exposition personnelle d’Ode BERTRAND à Rennes. Fruit de ses recherches liées aux couleurs [leurs vibrations, leurs (suite...)

L’œuvre d’Aurelie NEMOURS est caractérisée par l’alliance d’une rigueur sans compromis à une intuition intelligente. Dans son parcours, elle fréquente les ateliers de André Lhote (suite...)

Née à Laval en 1955, ODILE DECQ est une architecte et urbaniste française, qui a, avec une grande force de caractère, réussi à s’imposer dans un milieu d’hommes. En effet, assumant son (suite...)

Né à Cholet en 1926, François Morellet est un artiste majeur et singulier de la scène non seulement française mais aussi internationale. Il est une figure emblématique de l'abstraction géométrique et (suite...)

Née à Vannes, Geneviève ASSE rassemble sur ses toiles le ciel et la mer dans une abstraction où la lumière est le milieu primordial de la réalité.

Travaillant à Paris ainsi que sur l’Ile aux Moines et se nourrissant des recherches de ses aînés, Chardin, Cézanne ainsi que de ses contemporains Nicolas de Staël et Viera da Silva, l’artiste livre depuis les années 1940 un art d’une extrême richesse dont la qualité et la profondeur nous transporte dans une contemplation silencieuse.

« C’est en faisant la peinture que j’explique mon intériorité, je peins d’un seul coup, je peins très vite » explique Geneviève ASSE qui, tout en faisant varier les techniques et les formats, garde une grande cohérence dans son œuvre où les plans simplifiés et purs de son dessin restituent la présence intacte du regard.

Artiste instinctive, elle considère que peindre est une délivrance lui permettant de se raconter.

Par l’usage d’une seule couleur : le bleu, synonyme d’infini et de plénitude, elle permet au regard du spectateur de traverser la toile. Cette couleur s’est imposée à elle, et c’est à travers elle que dans sa peinture l’artiste aborde le thème de l’ouverture permettant à la lumière de s’infiltrer.

A travers la présence de lignes verticales ou horizontales scindant la toile en deux, telles des cicatrices de lumière, Geneviève ASSE dévoile une de ses préoccupations premières : la division. Récurrente dans son œuvre, elle pose le problème de la partition et de la réunion du plein et du vide pour au final mieux les sceller dans un tout.

Geneviève ASSE qui considère la peinture comme son écriture, entretien des relations privilégiées avec des poètes comme Beckett ou encore Pierre Lecuire, avec qui elle écrira plusieurs livres. A travers ses toiles comme ses écrits, le lecteur comme le spectateur pénètre dans un univers calme et serein où le bleu et l’espace s’imposent, où la ligne et le trait donnent le ton, le rythme et l’identité.

Dénombrant de nombreuses expositions comme celles de Genève, Oslo, Paris ou encore Milan, elle présente ici, sa cinquième exposition personnelle à la galerie Oniris.

Rendu célèbre par ses œuvres constituées d'empreintes colorées, une forme d’éponge ou de haricot cornu disposée systématiquement sur des supports très variés comme des bâches, tentes, (suite...)

Comme chaque fin d'année, la galerie Oniris donne rendez-vous à ses habitués autour d'une exposition intitulée "Petits formats et oeuvres sur papier" des artistes de la galerie. (suite...)

Alain Clément expose régulièrement à la galerie Oniris depuis 1993. Dans son travail, le rapport peinture/sculpture est une constante. La couleur éclatante y joue maintenant un rôle (suite...)

Pendant la semaine de la FIAC à Paris, la galerie Oniris vous donne rendez-vous sur Les Champs Élysées à côté du Grand-Palais du jeudi 20 au lundi 25 octobre 2011(vernissage mercredi (suite...)

Pour sa deuxième exposition personnelle à la Galerie Oniris, François Perrodin montre des travaux récents dont on peut énoncer trois caractéristiques communes. La première est que (suite...)

La dernière exposition personnelle de Christian BONNEFOI chez Oniris date de 2008, au moment de sa très belle exposition rétrospective au Centre Georges-Pompidou à Paris. Pendant (suite...)

Exposition en duo de deux artistes : le peintre belge Walter LEBLANC (1932-1986) et le sculpteur allemand GERHARD DOEHLER (né en 1953). Dialogue sur le cercle et le volume entre (suite...)

La galerie Oniris participe à Art Paris + Guests du jeudi 31 mars au dimanche 3 avril 2011 sous la Nef Sud du Grand Palais à Paris, Stand A 14. Dans le cadre du concept de « guest » (suite...)

La galerie Oniris participe à la 5e édition du Salon du Dessin Contemporain [Drawing Now Paris] du jeudi 24 au lundi 28 mars 2011 au Carrousel du Louvre à Paris, Stand A 3. Pour Drawing Now (suite...)

Chez Norman DILWORTH, les sculptures, disposées dans l’espace ou le long du mur jouent de la même façon sur la répétition et la variation de la forme originelle, qui peut ainsi produire des (suite...)

Pierre Antoniucci produit une œuvre menée avec constance, éloignée de tout effet de mode, dans laquelle apparaissent à la fois le plaisir de peindre et le souci de réfléchir le tableau. Antoniucci (suite...)

Si le travail de Marie-Thérèse Vacossin est au départ fondé sur la logique et la géométrie, ses tableaux colorés sont liés avant tout à une expérience sensorielle vécue. Au premier abord, (suite...)

Vera Molnar peut être présentée comme un peintre géométrique : les éléments de base de son travail sont parmi les plus simples, les plus élémentaires : la ligne, le carré, le blanc, (suite...)

Pour rendre hommage à l’artiste Jean-Pierre PINCEMIN disparu en 2005, la galerie Oniris s’associe aux musées d’Angers, de Roubaix et de Céret pour présenter son travail dans toute (suite...)

Il faut voir le travail d’Yves Popet ! Les images en donnent une idée non seulement déformée mais fausse. Bien sûr cette réflexion pourrait s’appliquer à de nombreuses œuvres, voire même à toutes les (suite...)

Ce qui frappe d’abord lorsque l’on rentre dans un espace occupé par GERHARD DOEHLER, c’est la légèreté, la luminosité, les vibrations colorées des pièces et de l’espace. Les supports (suite...)

Geneviève Asse travaille à Paris et à l’Ile aux Moines. Nourrie des recherches de ses aînés, Chardin, Cézanne, ou encore Braque, côtoyant ses contemporains, Nicolas de Staël, Viera da Silva (suite...)

Joël Denot est photographe ; il l'a toujours été. Il a commencé comme amateur ; grâce à une bourse, il a pu se former aux techniques et aux pratiques du métier. Il a pratiqué "en professionnel" (suite...)

Habitué à « l’art de la citation », aux questionnements sur « l’art et son histoire », mais aussi aux aplats et aux contours, je ne pouvais passer à côté du cas de Roy Lichtenstein. Une (suite...)

Julije Knifer est né à Osijek en Croatie, au nord de Zagreb, à trente kilomètres de la frontière hongroise. Il était, disait-il un peu serbe, un peu croate, un peu juif, un peu anglais : il était (suite...)